工作之余，孙文正经常在宿舍习作。

龚伟作品《守望系列之红裙》。

陈少平水彩作品《少女》。

关玉良作品《昨日的梦》。

  当人执着于某些事时，别人眼中的自己已不重要，因为他乐在其中。在石岩印刷厂打工的孙文正就是这样的人。下班了，他总是一个人沿着人少的路回到自己租的房子里，开始涂鸦或者花一整晚的时间看书、发呆，这些书都是在常人眼中枯燥乏味的艺术类书籍，或者想想自己喜欢的画，想想远方的姑娘。

  在一周仅有的一天休息时间里，他不像其他同龄工友一样去逛街、上网、谈恋爱，而把时间都放在去艺术区、画展“转悠”上。更疯狂的是，孙文正的月收入不过2000元，但他把所有积蓄都放在收藏名家作品和自学美术上了。凭着软磨硬泡的执着，他愣是收藏到一些有缘名家如陈少平、关玉良、龚伟等的作品，自己也开始自学油画。

  你很难想象这是一个“80后”年轻人的生活，也很难想象这是一位普通打工仔的日子。身边的人都笑他倾尽所有玩美术和收藏的行为有点“疯”，但他却不以为然。他的“痴狂”也得到了一些艺术圈内人士的赞赏。正是在这些人的支持下，9月份，孙文正将在F518时尚创意园举办个人收藏作品展，同时也会展出自己的一些画作。

  由一张邮票爱上收藏

  第一次见孙文正是在今年的七月初，那时候他刚好从石岩的工厂来到F518时尚创意园“转悠”，几个与之熟识的艺术家叫上记者一起认识这位对收藏情有独钟的小伙儿。

  长发及脖，细眼高鼻，皮肤白皙，长袖白衬衣，俨然一个文艺青年，说话时总是习惯将手托住下巴，专注而认真，瘦高个的孙文正给记者的第一印象很是文气。

  “从小跟着舅舅学国画，那时就开始对美术感兴趣，但是家里人都反对，最后一气之下就南下打工了。”初中毕业后没能按自己的意愿学习美术，孙文正便离开老家河南来到广东打工，那时是2000年。

  他对收藏的爱好则是从小学三年级见到老师收藏的一张《全国山河一片红》的邮票开始。当时价值连城的邮票给这个少年留下了颇深的印象，从此，他也开始收藏，不过那时的收藏多为早年的邮票、书信以及语录等，正是年少的选择让孙文正一直没有放弃收藏。直到现在，在骨子里，他仍认定自己应该走美术这条路，这股自信也让孙文正不在意别人的质疑。

  辍学和背井离乡并没有中断孙文正的爱好，在异乡的日子，收藏和学美术反而成为他生活的寄托。“艺术是靠灵性的，职业、学历对我来说并不是障碍，我可以慢慢积累。”孙文正说。

  剪车间报纸的“怪小伙”

  2000年在东莞做普工是孙文正打工生涯的第一份工作。当时，他的工资只有800元左右。延续着小时候的爱好，他没事总去广州看邮票，闲下来的时候，也会拿着毛笔画几根竹子，期间孙文正还慢慢看起《书画收藏》等书籍，看名家的作品和介绍，他总是过目不忘，并悄悄记下笔记。在厂里做事的时候，孙文正每次看到用来包裹产品的报纸上有关于书画收藏的东西就剪下来，并用心地贴在笔记本上。2003年去大芬村的那次“转悠”，真正让他下定决心收藏和自学绘画。那时候，孙文正已从东莞来到深圳，打了几年工后，他开始对人生感到迷茫。是安安分分地打工拿着稳定的工资，还是寻找自己喜欢的事业慢慢走上自己喜欢的路？后者固然更有吸引力，但是这需要付出经济和时间等很大的代价。

  “向日葵凋谢的瞬间却在凡·高笔下画出了永不败落的力量感，挣扎、痛苦、自信、混沌的情感，我活着也该有这样的劲头。”去大芬村和那里一些美术圈内人士聊了几次后，孙文正重新燃起了几乎被遗忘的梦想。从此，他将自己的时间加倍放在研究和学习美术上。“我决定试着改变自己做打工仔的命运。”

  盼了两年终于得到名画

  从2004年开始，孙文正有意识地提高自己的收藏品位和艺术修养，还读起尼采的哲学书籍。不再像以前那样盲目地收藏，现在的他收藏目标更多定在名家的作品上。“看名家的作品，可以感受他的精神，学习他的技法，模仿他的风格，这也是一个学习的过程。”孙文正说。不过真正收藏名家作品还是在2006年收藏到陈少平的《少女》这幅画。

  2004年文博会时，孙文正在陈少平的学生水彩画展上第一眼看到陈少平的作品《少女》时就被吸引了。“大笔写意的水墨画与水彩画相结合的感觉，东方神秘色彩和西方印象派的融合。”孙文正用自己的眼光解读这幅作品。但是当时的卖价太高，让孙文正望尘莫及。不过，孙文正通过这次展览与陈少平的学生结成了好朋友，来来往往中，他终于在2006年买到了《少女》。

  现在，孙文正的美术收藏也算是小有收获。因为经常去画展、艺术区和画家们交朋友，画家们看到这位小伙儿的真诚，常常会给予优惠或者送作品给他，孙文正也因为与他们的交流更清醒地认识到自己的现状，并更有动力地学习下去。但是有一个原则他绝不动摇：“收藏来的作品都是画家朋友对我的恩惠，这些作品我是不会出售的，因为其中含着恩情。”

  最想画出“80后”打工者的生活

  有画家曾劝孙文正先打好经济基础再谈收藏。他认同了这个观点，却依旧继续泡在艺术书籍里，泡在展览和艺术圈中，他这样做不为别的，“能感受艺术氛围就让我很快乐。”孙文正说。

  对收藏，孙文正有着自己的观点。画家的创造力、影响力、真诚程度都是他衡量收藏价值的标准。孙文正欣赏那些悲壮和有力量、能给自己带来震撼的作品。就拿王子武来说，这位国画大师是孙文正最欣赏的画家，他认为王子武是用气在画画，“从笔触、技法到神韵，都能看到一种力量。”孙文正丝毫不掩饰对王子武的崇拜。

  “画不出奇画画到死，不负此生了此生。”王子武说。孙文正也时常以此激励自己学画。从收藏到自己习画，孙文正梦想着有一天自己的作品也能被人看到和欣赏。而他最想表达的是“80后”打工者的所思所想和应该有的精神面貌以及价值取向。

  孙文正没有去跟名家学画，他只买来颜料和笔自己学习油画，或许是对自己有国画底子的自信，才让他丝毫没有考虑就开始了涂鸦。“油画是自己学，凭自己的想象作画。”孙文正坦言。一步步摸索的过程让他慢慢也开始能画出一些像模像样的作品，他还得出结论：画作跟自己的心情有关，当你心情压抑时，画出的人像表情也是阴郁的。

  “因为自己的打工经历，对‘80后’打工生活的题材思考得比较多，现在不少‘80后’身上有一些陋习，如挥霍、迷茫等，我希望通过我的作品能引起‘80后’对人生的思考。”孙文正说。思考，是一个离“80后”很遥远的词汇，而在孙文正身上，记者看到了一种追求。